一天不吃饭可以，但是不能一天不画画。正所谓拳不离手，曲不离口。我只是画画的传承者，并不是画。    ——顾于非
 
    顾于非初中毕业，被分配在崇明农场，自幼喜欢画画的习惯，也带到了农场的宿舍里。那时候，书法绘画被归类为“封、资、修”的糟粕，书画家们多噤若寒蝉，不敢招惹是非，更不敢带学生。顾于非的老师，是宣传画、连环画，和难得觅来的字帖和绘本。顾于非埋头苦练，且十分聪慧，动手能力极强，白天忙农活，晚上或休息日即沉浸在所临摹的碑帖绘本中，一晃十余年。

    终于有了机会，顾于非顶替退休的母亲，回上海进了一家企业。好事成双，经有人介绍，顾于非拜著名画家沈雪笙为师。沈雪笙老师虚怀若谷，心胸开阔，在顾于非工笔绘画取得长足进步后，时常带他到自己的老师和老丈人陆抑非先生处请教。在两代大师的悉心调教下，顾于非的绘画技巧突飞猛进，并逐步形成了自己工写兼备，师承传统又具有时代气息的独特风格。

   顾于非重视写生，常常与画友结伴外行；对于自己钟爱的花与鸟，则细细观察，痴痴半天。为了画好傍晚时分会开屏的孔雀，顾于非每天下班后骑自行车往返两三个小时，斜穿上海，从宝山到西郊公园，写生至公园摇铃关门，再摸黑骑回宝山。连续一月，以至于西郊公园的门卫部都与他熟识了。功夫不负有心人，他的工笔画《孔雀开屏》荣获了上海市职工美术创作的大奖。

   时光荏苒，如今，已是职业画家的顾于非也带着学生了，太先生的“徳从宽处积，幅向俭中求”始终牢记在心中。看到学生进步，顾于非比自己作品获奖还高兴。为了鼓励学生继续努力，他千方百计地拉来赞助，为学生办画展出画册，绝不增加学生家长负担。顾于非想的，是要把先生沈雪笙和太先生陆抑非的师德，永远地传承下去。所以，作为一个绘画者，他更多的是想到的传承，至于“画家”的称号，他觉得那是别人的谬赞，自己只想做好一个传承者。

    “一花一世界，一叶一菩提”，顾君于非，静心斋主，如同他给自己取的雅号一样，心沉绘画，擅长工笔花鸟，灵动传神，他的画中总有一番陶渊明笔下的世外桃源所在。于非先生不信佛，但是其画中却无处不现佛理，闹中取静，福祸相生。于非先生的画展现了中国画运用线条丝丝入扣的美感，他向来提倡画中的线必须有雕刻感，金石感，如“折钗股”那样饱含力度，要像“屋子漏痕”沉着稳重，像“吴带当风”飘逸潇洒。

      静心斋主关键在于“心”，《秋水素翎》中，等待欲飞的天鹅，回望中折射出秋意冷落之韵味，同样是对于天鹅的描绘，《静憩》中，表面沉静的湖面，落脚的天鹅，俯身看着湖面，却有一种动态的美。能被称为画家，顾先生自有其独特不拘泥的绘画风格，他的《幽塘情怀》四条屏，清幽中透出雅致，但也不乏深刻，工笔画最繁琐的是其中的工序，无论是描还是染，他能将平面的图绘出立体感，甚至有人给此画题诗曰：  幽径深处草芳香，莲荷吐蕊催夏忙。小竹池边弄情鸟，丹凤驻思在何方。画中有诗，画中有韵，画中亦有思，这就是于非传达给观赏者的意境与思考。