一句老话这样说：一天不画，自己知道；两天不画，朋友知道；三天不画，大家知道。所以，就像练武和练曲的人，拳不离手曲不离口，我们的画笔也不能离了手。  ——马晓鹰
 
            马晓鹰，出生于书香门第，父母都是从事文艺工作，尤其是外公从事书法创作，并取得不少的成绩，这样的家庭环境，从小的熏陶，让马晓鹰在儿时就产生了对书画的浓厚兴趣。但是，由于当时的社会环境，想要找到好的绘画老师也是很难的，一般只能在学校跟随老师学习，可是，学校老师教导的只是皮毛。

           不过，由于毕业之后从事的是宣传工作，还算与绘画有一些联系，也因此打下了自己的绘画基础。上世纪八十年代，师从著名的山水画家王克文老师，那时，他在中西美术学院学习山水画，老师便是上海戏剧学院舞美系的研究生导师王克文教授。在老师悉心指导下，他和同学们学画理、画法、构图、讲笔墨，还一起到名山大川写生，享受到研究生都未享受到的待遇，几年相处，师生间建立了申厚的感情。为了鼓励他读书、创作，最近王老师特地赠他一批书籍，足足装了四个拉杆箱，还不顾年迈，帮他一起搬运到楼下。

           马晓鹰也同样景仰太先生王康乐先生，对他一生孜孜不倦的求索精神和浓墨重彩的山水画新貌敬佩不已。可是，虽然他们在画展等场合经常见面，却始终不敢当面请教。1996年的一天，他在《新民晚报》上读到一副楹联，据说是悬挂在苏州留院的。上联：“读《书》取正，读《易》取变，读《骚》取幽，读《庄》取达，读《论文》取坚，最有味卷中岁月。”下联：“与菊同野，与梅同疏，与莲同洁，与兰同芳，与海棠同韵，定自称花里神仙。”酷爱读书的他，十分喜欢此联，尤其爱“卷中岁月”四个字。忽然一个想法冒出来：“能不能请王克文老师代王康乐太老师求赐墨宝，以为自己书房增色？”

          说到这里，马晓鹰不无深情地说：“当我从王克文老师手里接过太老师作品时，感到沉甸甸的。这正是，学画三十载，师生情意深啊。”对于老一辈的画家，马晓鹰对他们的教导总是铭记于心，尤其是王克文曾经说过的“绘画如同一门哲学，也是从必然王国向自由王国转变的，好的画家大多都进入了自由王国，能够肆意表达自己的画意，当然这个过程必然经历了量变质变的规律，也要处理对立与统一的关系，当然还需要否定之否定。”

          在马晓鹰看来，绘画除了笔墨功夫，还要对线条的把握，绘画如同写文章，在下笔之前，也要谋篇布局，所谓的经营位置。一幅好的作品的诞生，一定是作者在经历了千锤百炼之后才能作出的，他虽然年纪接近古稀了，但是依然对自己要求严格，每天保持2—3小时的创作时间，不断地磨练自己的笔墨功夫，以弥补自己当年荒废的画功。